티니파파

서론 기타 코드표의 기본이 되는 기본 개념인 음이름, 계이름, 코드 톤에 대해 알아보겠습니다. 티니파파는 기타를 어릴 때 독학으로 시작했습니다. 그래서 코드 악보를 보면 무조건 찾아서 외우고 했는데, 시간이 지나면서 기타에도 이론이 중요하다는 사실을 깨닫고 조금씩 이론 공부를 시작했습니다. 아직 많이 부족하지만 아는 부분에서 최선을 다해 포스팅을 해보도록 하겠습니다. 음이름 음이름이란, 음에 대한 고유의 이름으로 변하지 않는 음을 말합니다. 쉽게 말하면 바람이 불거나 비가 내리거나 한다고 해서 제가 '티니파파'인 사실이 변하지 않는 것처럼 어떠한 영향을 받아도 변하지 않는 '떨리는 진동수에 따라 정해진 고유의 음'을 음이름이라고 하는데요, 이 음을 읽고 말하는 법은 각 나라별로 다양합니다. 미국, 영국 ..

통기타의 개요 흔히 알고 들고 있는 '통기타'는 픽업(pickup) 장치를 사용하지 않고 울림통(body)을 이용해 소리를 전달하는 타악기입니다. 이 타악기 '통기타'는 동시음을 최대 6음을 낼 수 있고 이를 활용하여 더욱 풍성한 화음을 표현할 수 있다는 점이 가장 큰 매력이라 생각합니다. 연주하는 방법은 6개의 금속 줄(현)을 이용하여 넥(neck)에 구분되어 있는 음계를 운지법(fingering)을 통해 누르고 피크(pick) 또는 손을 이용하여 연주할 수 있습니다. 서두에 픽업(pickup) 장치를 사용하지 않는 것이 통기타(Acoustic Guitar)라고 언급을 했었습니다. 하지만 픽업 장치를 사용하여 앰프로 소리를 출력하기도 하는데 이런 기타의 유형은 세미 어쿠스틱 기타(semi Acousti..

서론 저는 13살 때 처음으로 통기타를 접하게 됐습니다. 생일 선물로 통기타를 사달라고 해서 당시 11번가에 팔았던 7만 원짜리 출처를 알 수 없는 합판 기타를 샀던 기억이 아직도 생생하게 납니다. 이후 통기타 교본을 사서 코드 잡는 법, 타브 악보 읽는 법, 연주하는 법 등을 스스로 익히며 교회 찬양을 연주하며 기타를 익혔었습니다. 보통 통기타는 독학으로 시작하시는 분들이 많은데 그만큼 접근성이 용이하고 배우기가 쉬워서이지 않을까 생각합니다. 하지만 막상 시작하려고 하면 어떻게 해야 할지 감이 안 잡히는 분들도 많으실 겁니다. 그런 분들께서는 아래 링크에 있는 글을 참고해주시면 음악적 기본 개념을 이해하는데 도움이 되리라 생각합니다. 통기타 기본개념(음이름, 계이름, 코드) 위 링크를 통해 기본 개념을..

서론 통기타 악보 보는 법은 생각보다 쉽습니다. 악보를 보는 방법은 수많은 악기마다 다르지만 기타는 어떻게 악보를 보고 연주하는지에 대해 간략하게 알려드리고자 합니다. 이론적인 내용이 많은 부분을 차지할 것 같고, 실전적인 부분은 다음번에 상세한 사진과 함께 설명드리도록 하겠습니다. 본론에 앞서 악보 보는 것에 대해 관심을 갖는다는 것은 악기를 가지고 있을 확률이 높은데, 일전에 포스팅했던 내용에 보면 본인에게 맞는 악기를 찾는 것 또한 매우 중요하다고 말씀드리고 싶습니다. 악기를 다룬다는 것 자체가 마냥 쉽지는 않기에 이왕 악기를 구입함에 있어 본인에게 적합한 기타를 찾게 되길 바라겠습니다. 타브 악보 보는 법 위 사진은 오선 악보와 타브 악보가 같이 있고, 흔히 검색엔진에서 통기타 악보를 찾으면 나오..

서론 첫 번째 글에서 언급하지 못했던 내용이다. 사실 금관악기와 목관악기를 헷갈려하는 경우가 많다. 이 정의를 쉽게 말하면 입술의 떨림으로 소리를 내는 악기를 금관악기로 분류하고 나머지는 목관악기로 분류시켜버린다. 목관악기를 더 쉽게 얘기하면 긴 막대에 바람만 넣으면 소리가 나는 악기이다. 예를 들어보면 알펜호른이라는 악기의 주재료는 나무이지만 호른과 같이 입술을 진동시켜 소리를 내는 악기이기 때문에 금관악기로 분류된다. 또 다른 예로 플루트는 입술을 진동시켜 소리를 내는 악기가 아니라 목관 또는 금관에 바람만 넣으면 되는 악기이기에 목관악기에 해당한다. 현대사회에서 플루트는 금속 재료를 많이 사용하지만 초창기에는 나무로 만들어졌던 악기이다. 이와 같은 맥락으로 색소폰, 클라리넷, 오보에 등과 같은 악기..

서론 어렸을 적 단소 연습한다고 긴 나뭇잎이나 풀에 입을 대고 소리를 냈던 기억이 있다. 소리가 잘 나지 않았지만 계속해서 풀에 입술을 대고 '후' 불다 보면 특정 세기에서 소리가 나기도 했었다. 또한 나뭇잎이나 풀을 돌돌 알아서 소리를 내보곤 했었는데 이렇게 말려있는 관 속에 공기를 진동시켜 소리를 내는 악기를 우리는 '관악기'라고 부르며, 어떤 재료를 통해 관악기를 만드느냐에 따라 '금관악기'가 되기도 하고, '목관악기'가 되기도 한다. 보통 목관악기를 목(木)으로 만든 악기라고 생각한다. 물론 맞는 말이지만 나무뿐만 아니라 금, 은, 플라스틱, 쇠와 같은 다른 재료들도 제작되기도 한다. 구조적인 측면에서 보면 원기둥 또는 원뿔의 형태로 관에는 구멍이 뚫려있다. 손가락이나 장치를 사용해서 관에 뚫려있..

국악(Korea music, 國樂) 국악은 우리나라 전통음악을 뜻한다. 우리가 국어(國語), 국가(國家)라는 말처럼 사용되는 국악이라는 용어는 사실 일본이 우리나라에 통감부를 세웠던 일제 강점기 시절 통감부에서 일본의 전통음악을 뜻하는 국악(國樂)의 명칭을 소개할 때 처음 사용되었다. 우리는 일제강점기 시절 국악이라는 말 대신에 아악 또는 조선음악이라는 용어가 주로 사용됐고 8.15 광복 이후에 서서히 국악이라는 명칭이 사용되었다. 사실 우리가 사용하고 있는 국악에 대해서도 전문가들은 다양한 의견을 제시하고 있는데 온고지신(溫故知新)이라는 사자성어가 생각난다. 21세기를 살아가고 있는 지금 어쩌면 일제강점기에 잔재일 수도 있는 국악(國樂)이라는 용어는 20세기 후반까지의 전통음악을 표현하는 용어로 규정하..

서론 우리가 자연스럽게 접하는 음악, 즐겨 듣는 음악, 내가 듣는 음악은 어디서부터 비롯되었을까. 음악(Music)은 다양한 장르들이 존재하고 각 나라별로 통하는 장르도 다양하지만 크게는 6가지로 요약할 수 있다. 클래식(Classic) 흔히 서양 고전음악(European classical music) 또는 클래식 음악(Classcial music)이라는 개념은 유럽에서 먼저 자리를 잡기 시작했다. 경제와 사회가 발전함에 따라 문화를 즐기는 여유가 생겨났다. 이때부터 옛 음악에 대해 관심을 갖게 되고 연주하게 되면서 음악적 가치가 상승하게 되었다. 중세시대부터 클래식이라는 음악 장르는 우리와 함께 해왔고 르네상스, 바로크, 낭만주의 다양한 시대를 걸쳐 오늘날의 클래식이 되었다. 이 클래식의 기준은 155..

오르프 오르프(Orff)라는 악기는 카를 오르프(Carl Orff)라는 클래식 작곡가가 아이들에게 접목시키기 위해 개발한 악기를 말한다. 그는 1895년에 출생하여 1920년대에 음악 활동을 시작했다. 만약 1895년에 태어났다고 하지 않았으면 막연히 '1920년대에 활동했던 음악가이구나.' 정도로만 생각했을 것이다. 하지만 1920년에 오르프의 나이는 25살이었고 첫 출판을 했었을 때는 16세에 불과했다. 뿐만 아니라 오르프는 5살 때 피아노는 기본이고 오르간, 첼로와 같은 다양한 악기들을 연주할 정도였다고 하니 어릴 때부터 남다른 재능을 갖고 있었다. 오르프는 19살에 현재 뮌헨 국립음악대학교(Hochschule für Musik und Theater München)를 입학하였고 재학 중에 세계 1차..

서론 통기타는 나무를 베이스(Base)로 만들어지는 악기이다 보니 사용되는 목재의 종류에 따라 소리나 디자인, 종류까지도 다양하게 구분할 수 있습니다. 통기타 포스팅 서두에도 언급했습니다만, 통기타를 선정함에 있어서 가격이 가장 중요한 역할을 하지만 가격에 가장 큰 영향을 끼치는 부분이 목재(Wood)입니다. 그렇기에 통기타를 고민하고 또 알아가고 있다면 목재의 종류와 특성에 대해 파악하는 것도 중요하다고 생각합니다. 통기타에 사용되는 목재는 다양하지만 그중에 가장 대표적으로 사용되는 목재 몇 가지만 상세하게 알아보도록 하겠습니다. 스프러스(Spruce) 스프러스 목재는 통기타 제원표를 보게 되면 상판(Top)에 가장 많이 사용되는 목재이며 우리나라에서는 가운비나무라고 불리기도 합니다. 많이 분포하는 곳..